mariacris1954@gmail.com
edicioneslasilla@gmail.com

CIC Colectivo La silla

Revista Periferia en Jimdo

Isla siniestra

entrevista

entrevista Programa Literatura en TV: Porque escribí

Favoritos - Marie Shelley

Mary Shelley

Revista Digital de Literatura

Revista Digital de Literatura
Portal

El Salvador: Violencia y Literatura, una experiencia de vida

Archivo del blog

Fundacion Un Techo para Chile

miércoles 25 de noviembre de 2009

Entrevista a la escritora Ingrid Odgers

Por Cris Ogalde


La Sociedad de escritores de Chile y el Centro de Investigaciones Colectivo La silla, ha postulado a la escritora penquista Ingrid Odgers Toloza, al Premio de Arte y Cultura Baldomero Lillo. Hemos querido dar a conocer algo de su bibliografía y sus actividades literarias, culturales y de gestión que realiza desde hace años en la región y a nivel nacional.


Cris:

¿Qué es para Ingrid la poesía?

Ingrid:

Una pregunta recurrente ésta, la poesía es vida como lo dije alguna vez es la liberación de todas mis angustias.

Cris:

¿Puedes contarnos un poco de ti, obras publicadas, actividad literaria?

Ingrid:

Nací, crecí y me desarrollé como persona y profesional en Concepción. Escribo desde muy niña, y desde niña leí todo tipo de libros que llegaban a la casa. Toda la vida he sido una gran lectora. En la infancia los cuentos infantiles y las revistas de mi madre y hermana, en la adolescencia, las novelas de Agatha Christie y Vargas Llosa, García Márquez. Luego, por mucho tiempo mis libros fueron de administración, finanzas, computación e informática y luego decidí dedicarme a la literatura por una gran necesidad interior y una profunda inquietud de comunicación. A la fecha tengo 16 libros publicados, incluido un ensayo y dos novelas, varios libros de poemas, ensayos y novelas inéditos. Ser miembro del Consultivo nacional de la Cultura y las Artes también ha sido un privilegio, como las invitaciones al extranjero por mi poesía y ponencias, etc.

He realizado una gran y múltiple actividad literaria, desde la gestión, radio, TV, la crítica, prólogos, comentarios literarios, participaciones como jurado, talleres. etc.

Cris:

¿Cómo defines tu poesía?

Ingrid:

Mi poesía habla de lo cotidiano, tiene rasgos surrealistas y existenciales. Complica definirla y es que siempre hay una evolución. La poesía, la creación crece a la par del ser y la experiencia.

Cris:

¿Qué autores influyeron en tu creación?

Ingrid:

Una es una suma de tantos y tantos autores que casi da temor mencionar alguno y olvidar otros, pero Lihn en poesía y José Donoso en narrativa podrían ser algunos referentes, sin olvidar a Paz, Cioran, Mistral, Neruda, Whitman, William Butler Yates, Rainer María Rilke y no enumero según relevancia. Todos son importantes.

Cris:

¿Qué persigues con tu creación literaria?

Ingrid:

Ser feliz y perdurar en el tiempo.

Cris:

¿Cómo ha cambiado su lenguaje poético a lo largo de los años?

Ingrid:

Como lo expresaba anteriormente, la creación poética va cambiando con el conocimiento y la experiencia de vida.

Cris:

¿Se nace o se hace poeta?

Ingrid:

El poeta nace, el narrador se hace.

Cris:

¿Qué consejos le darías a un escritor que se inicia?

Leer, leer y leer

Cris:

¿Qué opinas respecto a la industria editorial?

Ingrid:

Ningún apoyo para los escritores/as de provincia en nuestro país. Un gran dolor de cabeza para los escritores.

Cris:

¿ Qué libros de poesía recomendarías y cuáles de narrativa?

Ingrid:

Toda la poesía de Lihn de todas maneras, en narrativa Cortázar y Diamela Etilt además de Donoso por supuesto.

Cris:

¿Qué piensas de las nuevas tecnologías?

Ingrid:

Una poderosa herramienta de apoyo a la creación literaria, un espacio vital para la comunicación y la creación. Y para la difusión de lo actual, de la creación contemporánea.

Cris:

Realizas talleres literarios, ¿algún talento joven que desees mencionar?

Ingrid:

Claro que sí, Federico Krampack, Douglas Alarcón, Samuel Andrés, Nicolás Ponce, son algunos.

Cris:

¿Deseas agregar algo en particular?

Ingrid:

Sólo agradecer tu permanente apoyo a mi trabajo literario. Gracias por la entrevista y la difusión.

miércoles 11 de noviembre de 2009

La Cenicienta- Versión gore (Hmnos Grimm)

La Plumífera presenta una moralizante (y algo gore) historia clásica tuneada por los hermanos Grimm.

La Cenicienta




Los hermanos Grimm



Érase una mujer, casada con un hombre muy rico, que enfermó, y, presintiendo su próximo fin, llamó a su única hijita y le dijo: “Hija mía, sigue siendo siempre buena y piadosa, y el buen Dios no te abandonará. Yo velaré por ti desde el cielo, y me tendrás siempre a tu lado.” Y, cerrando los ojos, murió. La muchachita iba todos los días a la tumba de su madre a llorar, y siguió siendo buena y piadosa. Al llegar el invierno, la nieve cubrió de un blanco manto la sepultura, y cuando el sol de primavera la hubo derretido, el padre de la niña contrajo nuevo matrimonio.

La segunda mujer llevó a casa dos hijas, de rostro bello y blanca tez, pero negras y malvadas de corazón. Vinieron entonces días muy duros para la pobrecita huérfana. “¿Esta estúpida tiene que estar en la sala con nosotras?” decían las recién llegadas. “Si quiere comer pan, que se lo gane. ¡Fuera, a la cocina!” Le quitaron sus hermosos vestidos,le pusieron una blusa vieja y le dieron un par de zuecos para calzado: “¡Mira la orgullosa princesa, qué compuesta!” Y, burlándose de ella, la llevaron a la cocina. Allí tenía que pasar el día entero ocupada en duros trabajos. Se levantaba de madrugada, iba por agua, encendía el fuego, preparaba la comida, lavaba la ropa. Y, por añadidura, sus hermanastras la sometían a todas las mortificaciones imaginables; se burlaban de ella, le esparcían, entre la ceniza, los guisantes y las lentejas, para que tuviera que pasarse horas recogiéndolas. A la noche, rendida como estaba de tanto trabajar, en vez de acostarse en una cama tenía que hacerlo en las cenizas del hogar. Y como por este motivo iba siempre polvorienta y sucia, la llamaban Cenicienta.

Un día en que el padre se disponía a ir a la feria, preguntó a sus dos hijastras qué deseaban que les trajese. “Hermosos vestidos,” respondió una de ellas. “Perlas y piedras preciosas,” dijo la otra. “¿Y tú, Cenicienta,” preguntó, “qué quieres?” - “Padre, corta la primera ramita que toque el sombrero, cuando regreses, y traemela.” Compró el hombre para sus hijastras magníficos vestidos, perlas y piedras preciosas; de vuelta, al atravesar un bosquecillo, un brote de avellano le hizo caer el sombrero, y él lo cortó y se lo llevó consigo. Llegado a casa, dio a sus hijastras lo que habían pedido, y a Cenicienta, el brote de avellano. La muchacha le dio las gracias, y se fue con la rama a la tumba de su madre, allí la plantó, regándola con sus lágrimas, y el brote creció, convirtiéndose en un hermoso árbol. Cenicienta iba allí tres veces al día, a llorar y rezar, y siempre encontraba un pajarillo blanco posado en una rama; un pajarillo que, cuando la niña le pedía algo, se lo echaba desde arriba.

Sucedió que el Rey organizó unas fiestas, que debían durar tres días, y a las que fueron invitadas todas las doncellas bonitas del país, para que el príncipe heredero eligiese entre ellas una esposa. Al enterarse las dos hermanastras que también ellas figuraban en la lista, se pusieron muy contentas. Llamaron a Cenicienta, y le dijeron: “Péinanos, cepíllanos bien los zapatos y abróchanos las hebillas; vamos a la fiesta de palacio.” Cenicienta obedeció, aunque llorando, pues también ella hubiera querido ir al baile, y, así, rogó a su madrastra que se lo permitiese. “¿Tú, la Cenicienta, cubierta de polvo y porquería, pretendes ir a la fiesta? No tienes vestido ni zapatos, ¿y quieres bailar?” Pero al insistir la muchacha en sus súplicas, la mujer le dijo, finalmente: “Te he echado un plato de lentejas en la ceniza, si las recoges en dos horas, te dejaré ir.” La muchachita, saliendo por la puerta trasera, se fue al jardín y exclamó: “¡Palomitas mansas, tortolillas y avecillas todas del cielo, vengan a ayudarme a recoger lentejas!:

Las buenas, en el pucherito;
las malas, en el buchecito.”

Y acudieron a la ventana de la cocina dos palomitas blancas, luego las tortolillas y, finalmente, comparecieron, bulliciosas y presurosas, todas las avecillas del cielo y se posaron en la ceniza. Y las palomitas, bajando las cabecitas, empezaron: pic, pic, pic, pic; y luego todas las demás las imitaron: pic, pic, pic, pic, y en un santiamén todos los granos buenos estuvieron en la fuente. No había transcurrido ni una hora cuando, terminado el trabajo, echaron a volar y desaparecieron. La muchacha llevó la fuente a su madrastra, contenta porque creía que la permitirían ir a la fiesta, pero la vieja le dijo: “No, Cenicienta, no tienes vestidos y no puedes bailar. Todos se burlarían de ti.” Y como la pobre rompiera a llorar: “Si en una hora eres capaz de limpiar dos fuentes llenas de lentejas que echaré en la ceniza, te permitiré que vayas.” Y pensaba: “Jamás podrá hacerlo.” Pero cuando las lentejas estuvieron en la ceniza, la doncella salió al jardín por la puerta trasera y gritó: “¡Palomitas mansas, tortolillas y avecillas todas del cielo, vengan a ayudarme a limpiar lentejas!:



Las buenas, en el pucherito;
las malas, en el buchecito.”



Y enseguida acudieron a la ventana de la cocina dos palomitas blancas y luego las tortolillas, y, finalmente, comparecieron, bulliciosas y presurosas, todas las avecillas del cielo y se posaron en la ceniza. Y las palomitas, bajando las cabecitas, empezaron: pic, pic, pic, pic; y luego todas las demás las imitaron: pic, pic, pic, pic, echando todos los granos buenos en las fuentes. No había transcurrido aún media hora cuando, terminada ya su tarea, emprendieron todas el vuelo. La muchacha llevó las fuentes a su madrastra, pensando que aquella vez le permitiría ir a la fiesta. Pero la mujer le dijo: “Todo es inútil; no vendrás, pues no tienes vestidos ni sabes bailar. Serías nuestra vergüenza.” Y, volviéndole la espalda, partió apresuradamente con sus dos orgullosas hijas.

No habiendo ya nadie en casa, Cenicienta se encaminó a la tumba de su madre, bajo el avellano, y suplicó:



“¡Arbolito, sacude tus ramas frondosas,
y échame oro y plata y más cosas!”



Y he aquí que el pájaro le echó un vestido bordado en plata y oro, y unas zapatillas con adornos de seda y plata. Se vistió a toda prisa y corrió a palacio, donde su madrastra y hermanastras no la reconocieron, y, al verla tan ricamente ataviada, la tomaron por una princesa extranjera. Ni por un momento se les ocurrió pensar en Cenicienta, a quien creían en su cocina, sucia y buscando lentejas en la ceniza. El príncipe salió a recibirla, y tomándola de la mano, bailó con ella. Y es el caso que no quiso bailar con ninguna otra ni la soltó de la mano, y cada vez que se acercaba otra muchacha a invitarlo, se negaba diciendo: “Ésta es mi pareja.”

Al anochecer, Cenicienta quiso volver a su casa, y el príncipe le dijo: “Te acompañaré,” deseoso de saber de dónde era la bella muchacha. Pero ella se le escapó, y se encaramó de un salto al palomar. El príncipe aguardó a que llegase su padre, y le dijo que la doncella forastera se había escondido en el palomar. Entonces pensó el viejo: ¿Será la Cenicienta? Y, pidiendo que le trajesen un hacha y un pico, se puso a derribar el palomar. Pero en su interior no había nadie. Y cuando todos llegaron a casa, encontraron a Cenicienta entre la ceniza, cubierta con sus sucias ropas, mientras un candil de aceite ardía en la chimenea; pues la muchacha se había dado buena maña en saltar por detrás del palomar y correr hasta el avellano; allí se quitó sus hermosos vestidos, y los depositó sobre la tumba, donde el pajarillo se encargó de recogerlos. Y enseguida se volvió a la cocina, vestida con su sucia batita.

Al día siguiente, a la hora de volver a empezar la fiesta, cuando los padres y las hermanastras se hubieron marchado, la muchacha se dirigió al avellano y le dijo:



“¡Arbolito, sacude tus ramas frondosas,
y échame oro y plata y, más cosas!”



El pajarillo le envió un vestido mucho más espléndido aún que el de la víspera; y al presentarse ella en palacio tan magníficamente ataviada, todos los presentes se pasmaron ante su belleza. El hijo del Rey, que la había estado aguardando, la tomó nmediatamente de la mano y sólo bailó con ella. A las demás que fueron a solicitarlo, les respondía: “Ésta es mi pareja.” Al anochecer, cuando la muchacha quiso retirarse, el príncipe la siguió, para ver a qué casa se dirigía; pero ella desapareció de un brinco en el jardín de detrás de la suya. Crecía en él un grande y hermoso peral, del que colgaban peras magníficas. Se subió ella a la copa con la ligereza de una ardilla, saltando entre las ramas, y el príncipe la perdió de vista. El joven aguardó la llegada del padre, y le dijo: “La joven forastera se me ha escapado; creo que se subió al peral.” Pensó el padre: ¿Será la Cenicienta? Y, tomando un hacha, derribó el árbol, pero nadie apareció en la copa. Y cuando entraron en la cocina, allí estaba Cenicienta entre las cenizas, como tenía por costumbre, pues había saltado al suelo por el lado opuesto del árbol, y, después de devolver los hermosos vestidos al pájaro del avellano, volvió a ponerse su batita gris.

El tercer día, en cuanto se hubieron marchado los demás, volvió Cenicienta a la tumba de su madre y suplicó al arbolillo:



“¡Arbolito, sacude tus ramas frondosas,
y échame oro y plata y más cosas!”



Y el pájaro le echó un vestido soberbio y brillante como jamás se viera otro en el mundo, con unos zapatitos de oro puro. Cuando se presentó a la fiesta, todos los concurrentes se quedaron boquiabiertos de admiración. El hijo del Rey bailó exclusivamente con ella, y a todas las que iban a solicitarlo les respondía: “Ésta es mi pareja.”

Al anochecer se despidió Cenicienta. El hijo del Rey quiso acompañarla; pero ella se escapó con tanta rapidez, que su admirador no pudo darle alcance. Pero esta vez recurrió a una trampa: mandó embadurnar con pez las escaleras de palacio, por lo cual, al saltar la muchacha los peldaños, se le quedó la zapatilla izquierda adherida a uno de ellos. Recogió el príncipe la zapatilla, y observó que era diminuta, graciosa, y toda ella de oro. A la mañana siguiente presentóse en casa del hombre y le dijo: “Mi esposa será aquella cuyo pie se ajuste a este zapato.” Las dos hermanastras se alegraron, pues ambas tenían los pies muy lindos. La mayor fue a su cuarto para probarse la zapatilla, acompañada de su madre. Pero no había modo de introducir el dedo gordo; y al ver que la zapatilla era demasiado pequeña, la madre, alargándole un cuchillo, le dijo: “¡Córtate el dedo! Cuando seas reina, no tendrás necesidad de andar a pie.” Lo hizo así la muchacha; forzó el pie en el zapato y, reprimiendo el dolor, se presentó al príncipe. Él la hizo montar en su caballo y se marchó con ella. Pero hubieron de pasar por delante de la tumba, y dos palomitas que estaban posadas en el avellano gritaron:



“Ruke di guk, ruke di guk;
sangre hay en el zapato.
El zapato no le va,
La novia verdadera en casa está.”



Miró el príncipe el pie y vio que de él fluía sangre. Hizo dar media vuelta al caballo y devolvió la muchacha a su madre, diciendo que no era aquella la que buscaba, y que la otra hermana tenía que probarse el zapato. Subió ésta a su habitación y, aunque los dedos le entraron holgadamente, en cambio no había manera de meter el talón. Le dijo la madre, alargándole un cuchillo: “Córtate un pedazo del talón. Cuando seas reina no tendrás necesidad de andar a pie.” Cortóse la muchacha un trozo del talón, metió a la fuerza el pie en el zapato y, reprimiendo el dolor, se presentó al hijo del Rey. Montó éste en su caballo y se marchó con ella. Pero al pasar por delante del avellano, las dos palomitas posadas en una de sus ramas gritaron:



“Ruke di guk, ruke di guk;
sangre hay en el zapato.
El zapato no le va,
La novia verdadera en casa está.”



Miró el príncipe el pie de la muchacha y vio que la sangre manaba del zapato y había enrojecido la blanca media. Volvió grupas y llevó a su casa a la falsa novia. “Tampoco es ésta la verdadera,” dijo. “¿No tienen otra hija?” - “No,” respondió el hombre. Sólo de mi esposa difunta queda una Cenicienta pringosa; pero es imposible que sea la novia.” Mandó el príncipe que la llamasen; pero la madrastra replicó: “¡Oh, no! ¡Va demasiado sucia! No me atrevo a presentarla.” Pero como el hijo del Rey insistiera, no hubo más remedio que llamar a Cenicienta. Lavóse ella primero las manos y la cara y, entrando en la habitación, saludó al príncipe con una reverencia, y él tendió el zapato de oro. Se sentó la muchacha en un escalón, se quitó el pesado zueco y se calzó la chinela: le venía como pintada. Y cuando, al levantarse, el príncipe le miró el rostro, reconoció en el acto a la hermosa doncella que había bailado con él, y exclamó: “¡Ésta sí que es mi verdadera novia!” La madrastra y sus dos hijas palidecieron de rabia; pero el príncipe ayudó a Cenicienta a montar a caballo y marchó con ella. Y al pasar por delante del avellano, gritaron las dos palomitas blancas:



“Ruke di guk, ruke di guk;
no tiene sangre el zapato.
Y pequeño no le está;
Es la novia verdadera con la que va.”



Y, dicho esto, bajaron volando las dos palomitas y se posaron una en cada hombro de Cenicienta.

Al llegar el día de la boda, se presentaron las traidoras hermanas, muy zalameras, deseosas de congraciarse con Cenicienta y participar de su dicha. Pero al encaminarse el cortejo a la iglesia, yendo la mayor a la derecha de la novia y la menor a su izquierda, las palomas, de sendos picotazos, les sacaron un ojo a cada una. Luego, al salir, yendo la mayor a la izquierda y la menor a la derecha, las mismas aves les sacaron el otro ojo. Y de este modo quedaron castigadas por su maldad, condenadas a la ceguera para todos los días de su vida.

FINIS

domingo 25 de octubre de 2009

Dos Poemas

CARNE VIVA


Carmín y milagros me trajo tu boca

Que se esfumó en el andén obligado

Mis pies desterrados de una patria ajena

Inquietos se retuercen en el hilo del tiempo

Las manos duelen de tanto alcanzarte

No digo olvido, no

eres carne viva

En mi complicada sesera

El mastín de Dios trajo mi invierno a tu verano

Y en las postrimerías

No tuve el valor de pedirte de suplicarte

Que arriesgaras tu cuello




REALIDAD


La angustia es más angustia cuando me faltas tú

La angustia es más angustia cuando sueño que no estás

Es más angustia la angustia

Cuando despierto

sábado 10 de octubre de 2009

El retrato oval -- Edgar Allan Poe


[Cuento. Texto completo]


El castillo en el cual mi criado se le había ocurrido penetrar a la fuerza en vez de permitirme, malhadadamente herido como estaba, de pasar una noche al ras, era uno de esos edificios mezcla de grandeza y de melancolía que durante tanto tiempo levantaron sus altivas frentes en medio de los Apeninos, tanto en la realidad como en la imaginación de Mistress Radcliffe. Según toda apariencia, el castillo había sido recientemente abandonado, aunque temporariamente. Nos instalamos en una de las habitaciones más pequeñas y menos suntuosamente amuebladas. Estaba situada en una torre aislada del resto del edificio. Su decorado era rico, pero antiguo y sumamente deteriorado. Los muros estaban cubiertos de tapicerías y adornados con numerosos trofeos heráldicos de toda clase, y de ellos pendían un número verdaderamente prodigioso de pinturas modernas, ricas de estilo, encerradas en sendos marcos dorados, de gusto arabesco. Me produjeron profundo interés, y quizá mi incipiente delirio fue la causa, aquellos cuadros colgados no solamente en las paredes principales, sino también en una porción de rincones que la arquitectura caprichosa del castillo hacía inevitable; hice a Pedro cerrar los pesados postigos del salón, pues ya era hora avanzada, encender un gran candelabro de muchos brazos colocado al lado de mi cabecera, y abrir completamente las cortinas de negro terciopelo, guarnecidas de festones, que rodeaban el lecho. Quíselo así para poder, al menos, si no reconciliaba el sueño, distraerme alternativamente entre la contemplación de estas pinturas y la lectura de un pequeño volumen que había encontrado sobre la almohada, en que se criticaban y analizaban.

Leí largo tiempo; contemplé las pinturas religiosas devotamente; las horas huyeron, rápidas y silenciosas, y llegó la media noche. La posición del candelabro me molestaba, y extendiendo la mano con dificultad para no turbar el sueño de mi criado, lo coloqué de modo que arrojase la luz de lleno sobre el libro.

Pero este movimiento produjo un efecto completamente inesperado. La luz de sus numerosas bujías dio de pleno en un nicho del salón que una de las columnas del lecho había hasta entonces cubierto con una sombra profunda. Vi envuelto en viva luz un cuadro que hasta entonces no advirtiera. Era el retrato de una joven ya formada, casi mujer. Lo contemplé rápidamente y cerré los ojos. ¿Por qué? No me lo expliqué al principio; pero, en tanto que mis ojos permanecieron cerrados, analicé rápidamente el motivo que me los hacía cerrar. Era un movimiento involuntario para ganar tiempo y recapacitar, para asegurarme de que mi vista no me había engañado, para calmar y preparar mi espíritu a una contemplación más fría y más serena. Al cabo de algunos momentos, miré de nuevo el lienzo fijamente.

No era posible dudar, aun cuando lo hubiese querido; porque el primer rayo de luz al caer sobre el lienzo, había desvanecido el estupor delirante de que mis sentidos se hallaban poseídos, haciéndome volver repentinamente a la realidad de la vida.

El cuadro representaba, como ya he dicho, a una joven. se trataba sencillamente de un retrato de medio cuerpo, todo en este estilo que se llama, en lenguaje técnico, estilo de viñeta; había en él mucho de la manera de pintar de Sully en sus cabezas favoritas. Los brazos, el seno y las puntas de sus radiantes cabellos, pendíanse en la sombra vaga, pero profunda, que servía de fondo a la imagen. El marco era oval, magníficamente dorado, y de un bello estilo morisco. Tal vez no fuese ni la ejecución de la obra, ni la excepcional belleza de su fisonomía lo que me impresionó tan repentina y profundamente. No podía creer que mi imaginación, al salir de su delirio, hubiese tomado la cabeza por la de una persona viva. Empero, los detalles del dibujo, el estilo de viñeta y el aspecto del marco, no me permitieron dudar ni un solo instante. Abismado en estas reflexiones, permanecí una hora entera con los ojos fijos en el retrato. Aquella inexplicable expresión de realidad y vida que al principio me hiciera estremecer, acabó por subyugarme. Lleno de terror y respeto, volví el candelabro a su primera posición, y habiendo así apartado de mi vista la causa de mi profunda agitación, me apoderé ansiosamente del volumen que contenía la historia y descripción de los cuadros. Busqué inmediatamente el número correspondiente al que marcaba el retrato oval, y leí la extraña y singular historia siguiente:

"Era una joven de peregrina belleza, tan graciosa como amable, que en mal hora amó al pintor y se desposó con él. Él tenía un carácter apasionado, estudioso y austero, y había puesto en el arte sus amores; ella, joven, de rarísima belleza, toda luz y sonrisas, con la alegría de un cervatillo, amándolo todo, no odiando más que el arte, que era su rival, no temiendo más que la paleta, los pinceles y demás instrumentos importunos que le arrebataban el amor de su adorado. Terrible impresión causó a la dama oír al pintor hablar del deseo de retratarla. Mas era humilde y sumisa, y sentóse pacientemente, durante largas semanas, en la sombría y alta habitación de la torre, donde la luz se filtraba sobre el pálido lienzo solamente por el cielo raso. El artista cifraba su gloria en su obra, que avanzaba de hora en hora, de día en día. Y era un hombre vehemente, extraño, pensativo y que se perdía en mil ensueños; tanto que no veía que la luz que penetraba tan lúgubremente en esta torre aislada secaba la salud y los encantos de su mujer, que se consumía para todos excepto para él. Ella, no obstante, sonreía más y más, porque veía que el pintor, que disfrutaba de gran fama, experimentaba un vivo y ardiente placer en su tarea, y trabajaba noche y día para trasladar al lienzo la imagen de la que tanto amaba, la cual de día en día tornábase más débil y desanimada. Y, en verdad, los que contemplaban el retrato, comentaban en voz baja su semejanza maravillosa, prueba palpable del genio del pintor, y del profundo amor que su modelo le inspiraba. Pero, al fin, cuando el trabajo tocaba a su término, no se permitió a nadie entrar en la torre; porque el pintor había llegado a enloquecer por el ardor con que tomaba su trabajo, y levantaba los ojos rara vez del lienzo, ni aun para mirar el rostro de su esposa. Y no podía ver que los colores que extendía sobre el lienzo borrábanse de las mejillas de la que tenía sentada a su lado. Y cuando muchas semanas hubieron transcurrido, y no restaba por hacer más que una cosa muy pequeña, sólo dar un toque sobre la boca y otro sobre los ojos, el alma de la dama palpitó aún, como la llama de una lámpara que está próxima a extinguirse. Y entonces el pintor dio los toques, y durante un instante quedó en éxtasis ante el trabajo que había ejecutado. Pero un minuto después, estremeciéndose, palideció intensamente herido por el terror, y gritó con voz terrible: "¡En verdad, esta es la vida misma!" Se volvió bruscamente para mirar a su bien amada: ¡Estaba muerta!"

Herschell Gordon Lewis: El padre del Gore




Blood-feast“Siempre consideré a Blood Feast como un poema de Walt Whitman. No es buena pero fue la primera en su clase“.
Herschell Gordon Lewis.

Tiene razón. Podés destruirla con la crítica, insultar al realizador y quejarte como quieras pero jamás se podrá negar que la película marcó un antes y un después en el cine de terror y que después de este film nada volvió a ser lo mismo en el género.

Es curioso porque mucha gente desconoce que los espectáculos de entretenimientos gore surgieron a fines del siglo 19 en Francia y no los inventó el cine.

Para ser más exacto, el origen tuvo lugar en París con el Teatro Grand Guignol que ofrecía obras de teatro con marionetas terriblemente violentas, como Mr Punch, con la que el público se divertía.

Eran historias zarpadas que durante décadas fueron elegidas por la gente.

Con la llegada del cine, el gore encuentra su primer antecedente en el clásico mudo de David W. Griffith, Intolerance (1916), que presentó la primera mutilación de un cuerpo en la historia del séptimo arte.

Por supuesto la escena estaba totalmente influenciada por los espectáculos del Teatro Guignol.

Debido al escándalo que generaban en la sociedad este tipo de expresiones artísticas, la sangre en el cine terminó siendo mucho más controlada.

De esta manera Drácula llega a la pantalla grande en 1931, pero nunca lo vemos atacar a sus víctimas ya que la violencia se trabaja con insinuaciones.

Sin embargo, un hombre estaba dispuesto a cambiar esta historia.

Hacia 1960, Gordon Herschell Lewis era un director de pellículas clase B, quien junto al productor David Friedman realizaban filmes de alto contenido erótico.

Un días después de ver una película clasica de gángsters, Lewis sintió que era ridículo que los mafiosos fueran masacrados a tiros y los cadáveres quedaran intactos.

Eso no sucedía en la realidad. Si descargan un ametralladora va a correr sangre y el cuerpo terminará destruido.

De esta manera el directo decidió hacer una película de terror con asesinos que le brindaran al espectador una experiencia visual impactante y morbosa como nunca se había hecho en la historia del cine.

Así surgió Blood Feast, la película con la que nació el subgénero del gore.

Los elementos que presentó este trabajo de Lewis años más tarde tuvieron una enorme influencia en directores como Lucio Fulci y William Lustig, quienes desarollaron el gore en Europa y los Estados Unidos hacia fines de los años ´70 y comienzos de los ´80.

A mi me gusta decir que el psicópata de Blood Feast que asesina mujeres es el abuelo de Jason Voorhees, ya que actua de la misma manera y fue el pionero en mutilar cuerpos con un machete.

En las próximas semanas voy a reseñar los filmes del padre del gore que a mi criterio son de visión obligatoria para los fans del terror.

Hoy me dedico a su primer trabajo.

Ok, es cierto, la película es mala, pero marcó una bisagra en el terror y hay que verla.


Blood Feast es una producción que se destaca por el morbo y sadismo de la historia con actores que parecen salidos de una escuela de actuación de Ed Wood.


En mi vida, vi muchos actores malos, pero estos no son fáciles de superar.

Bueno, tal vez los actores adolescentes que laburan con Cris Morena se le acercan bastante.

La trama es muy sencilla. Un psicópata que atiende un almacén mutila y extrae órganos de cuerpos de mujeres para rendirle un tributo a una diosa egipcia.

Los detectives más pelotudos del mundo están a cargo del caso y se dedican a la caza del asesino. Eso es todo.

El film arranca sin anestesia.

Una mujer disfruta de un baño de inmersión, de repente entra un asesino al departamento y ataca a la mujer.

El villano le saca un ojo a la víctima y luego le mutila una pierna. Acá la sutileza no existe. Lewis te muestra con detalles como el tipo le saca el ojo, lo contempla en la mano y luego sigue con las mutilaciones.

Remontate a 1962. Jamás se había visto una cosa así en el cine y en esta escena que menciono, ni siquiera habían comenzado los créditos iniciales!

La idea en ese momento era impactar a los espectadores con toneladas de sangre y el director sustentó su trabajó en ese punto.

Hacia el final los policías encuentran el cadáver de una mujer en la casa del asesino y el director registra lentamente el cuerpo ensangrentado para mostrarte todos los destalles de la carnicería.

Blood Feast fue filmada en Miami en 9 días y el trabajo de los actores fue paupérrimo, como en realidad ocurre con el resto de sus laburos.

Si bien los efectos especiales hoy pueden verse como primitivos en ese momento representaron un logro importante en ese campo, algo que demuestra también donde estaba el interés de Lewis en esta producción.

La crítica la masacró en los medios de comunicación porque la consideraban una infamia, pero los seguidores del género la amaron y a partir de ese momento el terror nunca más volvió a ser lo mismo.

La sangre y la violencia empezaría a cobrar más fuerza en estos filmes a partir del estreno de Blood Feast.

Algo que a mí siempre me impactó es el nivel de sadismo que tenían los trabajos de Lewis y como se estrenaban en los cines sin problemas.

10 años después de esta producción, Wes Craven presentó The Last House on the Left y tuvo muchísimos inconvenientes con la censura. Lo mismo le pasó a Sean Cunningham con la primera Martes 13, que fue la película que mejor continuó el legado de Lewis.

Supongo que en los años ´60, antes del asesinato de Kennedy, los norteamericanos era un poco menos pacatos y no había tanto control por parte de los censores, porque si no, no le encuentro explicación.

Blood Feast fue la primera entrega de una trilogía que continuaría con otros laburos de este Ed Wood del terror que reseñaré en la próximas semanas.

Quiero destacar que este film se consigue en dvd en zona 4 y además se emite cada tanto por el canal TCM.

En el 2002, treinta años después de su última película como director (The Gore Gore Girls), el director volvió con la secuela de Blood Feast que lamentablemente todavía no pude conseguir y actualmente trabaja en la post producción de un nuevo film.

Para los que les interesa la historia del género de terror, el cine de Herschell Gordon Lewis no debe ser ignorado.
Tags: blood feast, gore, herschell gordon lewis
Notas relacionadas

* Trailer de Blood Feast (0)
* Trailer de 2000 maníacos (1963) (0)
* Los 2000 maníacos de Herschell Gordon Lewis (0)
* Avance de Smash Cuts (6)



CINE GORE






BLOOD FEAST.
El primer bocado de carne.

Allá por los años 60’s, donde la cosas obviamente no son como ahora, un hombre llamado Herschell Gordon Lewis tuvo una idea, jugar con la sangre y muertes a un nivel superior, sin imaginar quizás todo a lo que llevaría su modesta, pero indispensable obra y quien abriría el camino para muchos, un camino naturalmente marcado con sangre. Blood feast vio la luz en el año de 1963, dentro de una sociedad que probablemente estaba curiosa de ver un film donde a la entrada te entregaban una bolsita para los vómitos si la gente lo necesitaba. Siendo sinceros y como es de comprender la película carece de muchas cosas como un guión consistente, actuaciones decentes y efectos, pero la idea de mostrar excesos en lo que se refiere a sangre pues suplanta todo, porque no nos engañemos ya que esta película lo único que busco fue mostrar exageración y en esos se basa dejando lo demás de lado, aunque con un presupuesto mínimo no podíamos pedir mucho y menos en esa época. La película es bastante simple, un hombre llamado Fuad Ramses (Un nombre bastante adecuado) el cual es un obsesionado con la mitología egipcia y que rinde culto a una diosa de esta cultura llamada Ishtar, la cual para reencarnar necesita de una mujer donde encarnar y ciertos sacrificios que el buen Fuad no dudara en cumplir. Así se darán una serie de asesinatos los cuales ponen como locos a los policías donde un investigador es el que le sigue los talones. Fuad prepara un banquete para una dama de alta sociedad para celebrar el cumpleaños de la hija de esta llamada Suzette y que sin saberlo ha sido elegida por Fuad para reencarnar a la diosa Ishtar (que felicidad…¿¿¿???). Fuad antes de servir el banquete invita a Suzette, la cual también era fanática de lo relacionado con lo que tuviera que ver con la cultura egipcia y a engaños la echa sobre una mesa y cuando estaba a punto de acertarle un buen machetazo entra la madre descubriendo todo, ante esto Fuad sale de la casa y tras el los investigadores que habían descubierto que el era el culpable de los aberrantes asesinatos, para después de una corta persecución Ramses tenga un final algo “sucio”. La película posee los estándares que vemos hasta hora en el gore, marcando con el ello el sendero que los demás seguirían. Como mencione inicialmente la película en lo que respecta a actuaciones deja bastante que desear y uno, o al menos yo, piensa que sería si el papel de Ramses hubiera sido por Jack Nicholson o Anthony Hopkins si que hubiera sido un deleite ver la insanidad de Ramses llevada por estos grandes actores, pero conformémonos con lo que Herschell Gordon Lewis nos entrego. La música es un órgano tétrico que acompaña las situaciones pero de hay no mucho mas. Lo que si al menos a mi me gustó son los efectos de la carne y sangre aunque se nota a leguas que es pintura roja al menos a mi la carne utilizada como partes de cuerpo me pareció muy bien usada, porque da una sensación de seudo realismo que claro se ve aplacado por la pintura que no esfuerzan por disimular, pero que estoy seguro en la época que se estreno mas de uno uso la bolsita que le daban en la entrada. Blood feast es asesinato mostrado sin tapujos, sangre o bueno, pintura mostrada sin reparos y sin limitar su uso, un uso de planos donde deja ver en primer plano los cuerpos y las acciones de Ramses. En conclusión esta película no es de alto nivel pero cumple su cometido que es entretener, más aun con el plus de ser la pionera de un género que a muchos nos encanta y quizás sin quererlo o saberlo abrió la grieta de donde salio el monstruo más temible para algunos que el cine ha visto: El gore.

TITULO: Blood Feast.
AÑO: 1963.
GENERO: Gore.

PAÍS: Estados Unidos.

DIRECTOR: Herschell Gordon Lewis.

GUIÓN: Allison Louise Downe.

INTÉRPRETES: William Kerwin, Mal Arnold, Connie Mason, Lyn Bolton, Scott H. Hall, Herschell Gordon Lewis (sin acreditar)
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=DJ2t0et8wWc

LINKS: http://rapidshare.com/files/11419773/BF.part1.rar
http://rapidshare.com/files/11423581/BF.part2.rar

http://rapidshare.com/files/11427311/BF.part3.rar
http://rapidshare.com/files/11430921/BF.part4.rar
http://rapidshare.com/files/11434301/BF.part5.rar
http://rapidshare.com/files/11436892/BF.part6.rar
SUBTITULOS: http://www.subdivx.com/index.php?buscar=blood+feast&accion=5&masdesc=1&subtitulos=1&realiza_b=1



BASKET CASE -
Union familiar
.

Hace ya mucho tiempo atrás me encontré con esta película de la cual francamente no esperaba nada, había leído que la calificaban como “imperdible” y demás cosas que me entusiasmaron a verla y no puedo negar que agradezco a los que con sus comentarios alimentaron mi interés por formar parte de la gran hermandad, nunca mejor dicho, de los que consideramos a Basket Case como una buena película que ronda en el terror / gore y porque no lo bizarro.
La película se desenvuelve en la ciudad de New York básicamente, donde Duane Bradley llega a esta gran ciudad sin mas que una gran cesta que nunca deja separarse de ella. Dicha cesta contiene lo que nadie podría imaginar, el hermano deforme de Duane esta metido allí. Duane y su hermano fueron siameses pero fueron separados contra su voluntad cuando Duane era un adolescente y su hermano siamés fue arrojado a la basura y creyéndolo muerto dejaron el echo atrás tanto padres como médicos que realizaron la intervención. Eso paso hace años Duane ya es adulto y esta en la gran ciudad con una sola misión: realizar la venganza de su hermano. Básicamente la película se desenvuelve en la venganza que llevan los hermanos contra los médicos que intervinieron en su separación y claro esta dicha venganza no será para nada dulce.
La trama es bastante original por decirlo de alguna manera y con esos toques bizarros otorgan un plus a esta gran película. Como decía inicialmente la película va entre el terror / gore aunque esta calificación es algo forzada para mi parecer ya que no esta definida propiamente en ninguno de los dos aspectos si bien tiene una trama algo de terror por el echo del hermano deforme y el gore por las escenas donde el hermano deforme lleva a cabo su venganza con ayuda de Duane, pero ambas no pasan la línea que las califica como tal pero se acercan bastante al menos, para mi esta mas en lo bizarro, no al nivel de Erasehead o Begotten pero si tiene su toque bizarro mezclado con terror y gore. De tan suculenta mezcla no se puede esperar menos aproximadamente unos 90 minutos de buenas imágenes frente a el espectador que van con fluidez sin huecos que caen en lo mediocre sino una película bien llevada ,directa y sin diálogos inútiles que muchas veces solo llevan a hacer la película bastante pesada de digerir. Claro esta película es de los 80’s y debemos verla con ojos de esa época para apreciar todo lo genial de dicha obra. Actuaciones como es común aceptables, nada que destacar y efectos especiales que francamente para la época están bien logrados especialmente el movimiento de el hermano de Duane que aunque es echo a la antigua al menos no se ve tan mal lo cual es un punto a favor. La música presente pero no crucial en esta película donde más que nada se busca lo visual y no lo ambiental y con ello entregar al espectador un buen rato de diversión, porque este es otro punto a favor de esta película, tiene sus toques cómicos lo cual le entrega un plus más que añadirle. En resumen una película que a mi modesto entender es de culto para la gente que le guste este tipo de películas, recomendable 100% . Luego de verla sin lugar a dudas la pondrán en la cesta de películas favoritas.


TITULO:
Basket Case (Donde te escondes, hermano? )

AÑO: 1983

GENERO: Terror / Gore

PAÍS: Estados Unidos.

DIRECTOR: Frank Henenlotter.

GUIÓN: Frank Henenlotter.

INTÉRPRETES: Kevin Van Hentenryck, Terri Susan Smith y Beverly Bonner.
PRODUCTOR: Edgar Levins.

TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=oXDQ95uEasc

LINKS:
http://rapidshare.com/files/13116091/BSKCS1.part1.rar
http://rapidshare.com/files/13117923/BSKCS1.part2.rar
http://rapidshare.com/files/13119899/BSKCS1.part3.rar
http://rapidshare.com/files/13122206/BSKCS1.part4.rar

http://rapidshare.com/files/13124372/BSKCS1.part5.rar

http://rapidshare.com/files/13126801/BSKCS1.part6.rar
http://rapidshare.com/files/13129259/BSKCS1.part7.rar

http://rapidshare.com/files/13131440/BSKCS1.part8.rar

Password:radani
SUBTITULOS: http://www.subdivx.com/index.php?buscar=basket+case&accion=5&masdesc=1&subtitulos=1&realiza_b=1


BAD TASTED -
Para paladares gore
.

Aquellos que disfrutamos de el género Gore, seguramente una de las primeras películas que vimos de este género y con la cual el gusto por este tipos de films se acrecentó fue Bad Tasted , realmente una gran obra de Peter Jackson de quien anteriormente comente en su otro film clásico del genero y digno de culto: Braindead, el que fue motivo del primer post de este blog. Bad tasted como su hermana de sangre, nunca mejor dicho, braindead, plasma la mezcla armónica y buenísima de humor – gore, mostrándonos una historia sacada digna de una noche de reunión de amigos con tragos encima y una creatividad bastante avivada por el alcohol y cigarros. La historia no es nada complicada pero si bastante loca y fuera de lo común. Un grupo de alienígenas (parecidos a un congresista de por aquí jeje) llegan a la tierra, específicamente se establecen en el país de Nueva Zelanda ( país nativo de Peter Jackson) y cuya única misión es recolectar humanos para con ellos hacer hamburguesas para un establecimiento de hamburguesas intergalácticas, pero esto no les seria tan fácil puesto que son enviados 4 agentes especiales que deberán a punta de pistolas y demás armas y artimañas que se les presenten, exterminar a estos simpáticos visitantes y rescatar a los ciudadanos. Los alienígenas se encuentran agrupados en una vieja casa y que será escenario de una masacre intergaláctica y que también bajo su fachada esconde la nave espacial de los extraterrestres. Esta película si mal no recuerdo fue la primera película de este nuestro conocido Peter Jackson y como tal se ve reflejado en el film. A pesar de manejar un presupuesto modesto (aproximadamente unos 11, 000 dólares) nos mostró un uso eficaz de cada centavo de su dinero. El maquillaje de los extraterrestres realmente bastante bien logradito, cutre si, pero considerando las circunstancias bastante bien hechos (salvo su caminada de monos escaldados jaja) efectos gore bien hechos y especialmente usados de forma indicada, lo que si la musicalización casi inexistente pero en este tipo de producciones como que no nos importa demasiado jeje. Una película de un grupo de amigos para gente, que como ellos, disfrutaba de reunirse y ver películas de este tipo y que decidieron filmar una película que llegaría a ser considerada de culto, cosa que ni el propio Peter Jackson seguramente pensó en esos años, ya que es mas que seguro que la única intención de realizar este film era divertirse. Cabe resaltar la participación como actor del directo Peter Jackson, personificando a un alienígena disfrazado de terrícola, con cierto grado de retraso mental y que tendría un final algo “cortante”. Al ver esta película y la de braindead uno se pone a pensar nuevamente, por mas veces que las vea, en que hubiera sido si Peter hubiera seguido dedicándose a este genero, seguramente hubiera aportado mucho, lamentablemente como sabemos el se retiro de esto para dedicarse a frodo y la ruptura de su anillo jeje. Para englobar el concepto, un film que reúne gore y humor mezclas que llevadas bien son indicativos de diversión asegurada, esta película contiene esas cosas así como una escena algo asquerosa que incluye un nutritivo preparado de forma bastante original por parte de los invasores espaciales y en la cual es participe principal el propio Jackson. En conclusión una gran película que no decepciona, aunque admito que quizás al principio parezca bastante fofa pero vale la pena la espera porque al ver unos minutos mas ya uno vislumbra una obra que con 100% de seguridad les dejara con un gran sabor de boca.

TITULO: Bad Tasted (Mal Gusto)

AÑO: 1987

GENERO: Gore

PAÍS: Nueva Zelanda
DIRECTOR: Peter Jackson

GUIÓN: Peter Jackson, Ken Hammon y Tony Hiles
INTÉRPRETES: Terry Potter, Pete O'Herne, Peter Jackson, Mike Minett y Craig Smith. PRODUCTOR: Peter Jackson
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=XtPYTfS8Kuw

LINKS:
http://rapidshare.com/files/90349449/Bad_Taste_DVDRip_.0
http://rapidshare.com/files/90308180/Bad_Taste_DVDRip_.1
http://rapidshare.com/files/90314752/Bad_Taste_DVDRip_.2
http://rapidshare.com/files/90320497/Bad_Taste_DVDRip_.3

http://rapidshare.com/files/90326492/Bad_Taste_DVDRip_.4

http://rapidshare.com/files/90333253/Bad_Taste_DVDRip_.5

http://rapidshare.com/files/90340363/Bad_Taste_DVDRip_.6

http://rapidshare.com/files/90340882/Bad_Taste_DVDRip_.7


SUBTITULOS:
http://rapidshare.com/files/90340887/Bad_Taste_DVDRip_.srt




THE BEYOND -
Belleza en descomposición
.

Poco hay que decir sobre esta película que es súper conocida y digna de culto y un cariño tremendo, al menos a mi parecer una, si no es la mejor del Señor maestro Fulci. Fulci y que junto con Romero, otro grande de este tipo de películas y participe de mi anterior post, llevaron este tema de zombis a un nivel mas, primero Romero creando el genero y temática y luego Fulci tomando eso y dándole su toque personal, su toque putrefacto por decirlo de alguna manera y nunca mejor dicho. The Beyond a mi criterio no es una típica película de zombis, en ella se mezcla fantasmas, zombis y elementos de una clásica película de suspenso como el de una mansión embrujada pero la mezcla de todos esos ingredientes dan como resultado una muy buena película que en verdad engancha durante toda ella sin un momento para dar un pestañeo. La historia comienza con un pintor de la década del 20 el cual es acusado por el pueblo de que realiza ritos satánicos, por ello el generoso y amoroso pueblo como bien nos caracteriza a los humanos, no tienen otra idea que entrar a la fuerza a la mansión del pintor con antorchas en mano y clavarlo a la pared y emparedarlo vivo. Años mas tarde aquella mansión es ocupada por una mujer la cual hereda dicha hacienda y las muertes súbitas de personajes así como desapariciones de otras tantas no tardan en aparecer. En la historia toma un rol importante una mujer ciega la cual tiene un perro guía y que esta relacionada al parecer de forma bastante cercana con todos aquellos acontecimientos que se desatan en la casa, para poner la cereza al pastel, en el mundo existen puertas infernales y en la hacienda esta una de ellas, la séptima puerta, lo cual esta causando todo los acontecimientos. Como decía al principio Fulci revoluciona el concepto de zombi que manejaba Romero, el trajo unos muertos vivientes que eran putrefactos con un maquillaje bastante llamativo por decirlo de alguna manera y también agregando escenas impactantes ( ojo + punta de madera = wow!) y tampoco es para resaltar solo eso de Lucio sino que también la forma de mostrar la historia es bien llevada sin baches ni huecos abismales que bajen el nivel del guión. Actuaciones a la altura, no dignas de un oscar pero si cumplen con el rol que se les encomienda haciéndolo como se debe hacer, de manera correcta y sin llegar a la exageración ni tampoco a lo apático. La música nos otorga esa niebla que es necesaria en ciertos momentos, solo cuando es necesario y con ello también maneja las sensaciones del espectador de buena manera dándonos pie, o “calentándonos” para lo que podría venir en una escena siguiente. En líneas Generales una historia bien escrita, un guión bastante atractivo, y ya dicho hasta la saciedad llevada bien a la pantalla. Para los que han visto otras películas de Fulci notaran la diferencia de esta mas que nada por la mezcla que realiza en cosas como fantasmas y demás cosas que quizás salen de contexto un poco a lo que por ejemplo se puede ver en zombie II que es le típico holocausto zombi. Quisiera también destacar los Fx así como las ambientaciones y escenarios que juegan gran papel en toda película y esta no es la excepción, ya que sin ella no se daría lo necesario para mostrarnos la historia como se debería. Como conclusión, obra maestra que todo amante del cine de terror esta quizás…no quizás…esta realmente obligado a ver no por que debe hacerlo sino porque es una película que en verdad los llevara “Mas allá” de lo que esperan.

TITULO: The Beyoond.

AÑO: 1981.
GENERO: Terror.

PAIS: Italia.
DIRECTOR: Lucio Fulci.

GUION: Dardano Sacchetti.

INTERPRETES: Catriona MacColl, David Warbeck, Cinzia Monreale, Antoine Saint-Jhon, Veronica Lazar, Anthony Flees, Giovanni De Nava, Al Cliver, Michele Mirabella, Gianpaolo Saccarola, Maria Pia Marsala, Laura De Marchi.

PRODUCTOR: Fabrizio De Angelis.

TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=QuZqgvQtcPc

LINKS DESCARGA:
http://rapidshare.com/files/16675536/dhntebyoe.part1.rar.html

http://rapidshare.com/files/16686916/dhntebyoe.part2.rar.html
http://rapidshare.com/files/16689666/dhntebyoe.part3.rar.html

http://rapidshare.com/files/16692753/dhntebyoe.part4.rar.html
http://rapidshare.com/files/16696103/dhntebyoe.part5.rar.html

http://rapidshare.com/files/16699330/dhntebyoe.part6.rar.html

http://rapidshare.com/files/16703419/dhntebyoe.part7.rar.html

http://rapidshare.com/files/16703573/dhntebyoe.part8.rar.html Pass: ducksoup

SUBTITULOS: http://rapidshare.com/files/188021973/the_beyond_joffre.srt.html

THE NIGHT OF LIVING DEAD - Cadaver de antaño.
Sin temor a equivocarme el tema de los muertos vivientes es uno de los temas mas utilizados en lo que a películas de terror y gore ah sido usado, en unas de una manera magistral en otras de manera realmente lamentable pero lo que si no podemos dejar de lado es lo apasionante que puede resultar del tema, ya que se presta para una gran nivel de variedad para jugar con las historias y claro el toque extra de gore que se le podría proporcionar siendo esto un ingrediente adecuado como complemento pero no el principal, porque a mi entender una película de terror se gana su categoría por la manera de envolver y no simplemente por el impacto visual o técnico que otorgue el cual es algo en lo que lamentablemente están incurriendo las películas de esta época, con algunas salvedades claro. Esta pela entra en mi categoría y creo que en la de muchísima gente de clásico del cine de terror ya que introdujo un genero apasionante y realmente agradable, el de los zombis y muertos que regresan a la vida, en este caso resaltando no solo el echo mismo de los cadáveres reanimados sino en si mas allá un tema quizás mas profundo que tal vez no se vea a simple vista pero que allí esta y que tratare de comentar en este post. Esta producción como es de esperarse trata de muertos que regresan a la vida ocasionado por la radiación que propago un satélite, (aunque a mi la verdad no me quedo muy claro esa explicación) y que nos plasma la situación en la que se encuentran un grupo de personas atrapadas en una casa luchando por sobrevivir y no convertirse en el alimento de estos cuerpos animados. La película empieza con una pareja de hermanos que van a visitar la tumba de sus padres y en eso apareciendo un zombis que ataca al hermano, por lo cual su hermana, llamada bárbara, huye a esconderse en una casa donde también se encuentra un hombre moreno llamado Ben y mas tarde sumándose a estos una familia con una hija y una pareja de enamorados, los cuales lucharan por no convertirse en el plato fuerte de la noche para los muertos vivientes. Como dije anteriormente esta película ocupa el tema de muertos vivientes, pero como es marca en el genio George “maestro” Romero, nos muestra que en verdad el mayor enemigo en esta situación no son los propios muertos vivientes sino las mismas personas que corren peligro, mostrando toda la insana mentalidad que puede llegar a tener el ser humano, algo que se ve en sus demás películas sobre el tema. Es un film que claro comparado con las actuales o con las que vinieron posteriormente como las de fulcci en cuestión de imagen y efectos es casi nula ya que nos muestra unos muertos vivientes de aspecto ojeroso y pálido con movimientos lentos y desencajados, nada en comparación con lo que vendría después con los de imagen putrefacta y hasta con movimientos dignos de un competidor olímpico, pero que poniéndonos en esos tiempos realmente debe haber causado un impacto tremendo. Y quizás sea esto mismo lo que le da ese toque de temor y suspenso a la película ya que nos hace notar más los demás aspectos, como la interacción entre personajes, sus reacciones y situaciones en las que se encuentran, como ya dije típico en las producciones de Romero. Las escenas, para mi al menos, nos hacen ver las cosas que hasta uno cree que en verdad esta pasando, ese efecto es el que me apasiona también en cualquier producción, hacernos crees que pasa mas de una película sino que en verdad esta pasando, eso otorga un plus mas a esta gran producción clásica en el genero. Finalmente solo remarcar que las actuaciones son bastante bien llevadas y dándonos como producto final una película de culto para todo amante o no del genero de terror, que se nos meterá y permanecerá en nuestro cerebro y que solo saldrá de allí hasta que un zombi venga a comérselo.

TITULO: The Night of Living Dead.
AÑO: 1968

GENERO: Terror

PAIS: USA
DIRECTOR: George A. Romero
GUION: George A. Romero y Jhon A. Russo.

INTERPRETES: Duane Jones, Judith O'dea, Karl Hardman, Marilyn Eastman, Keth Wayne y Judith Ridley PRODUCTOR: Karl Hardman y Russell Streirner.
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=5gUKvmOEGCU

LINKS DESCARGA (Ingles):
http://rapidshare.com/files/39406236/Night_of_the_Living_Dead__1968_.par... http://rapidshare.com/files/39409327/Night_of_the_Living_Dead__1968_.par... http://rapidshare.com/files/39412379/Night_of_the_Living_Dead__1968_.par... http://rapidshare.com/files/39415492/Night_of_the_Living_Dead__1968_.par... http://rapidshare.com/files/39418579/Night_of_the_Living_Dead__1968_.par... http://rapidshare.com/files/39421709/Night_of_the_Living_Dead__1968_.par... http://rapidshare.com/files/39424838/Night_of_the_Living_Dead__1968_.par...
SUBTITULOS: http://www.subdivx.com/index.php?buscar=Night+of+the+Living+Dead&accion=5&subtitulos=1&realiza_b=1



RE-ANIMATOR - Verde Obsesión

Quien pensaría muchos años atrás, que le hombre con el avance llegaría a poder clonar animales o creara vida, muchos considerarían blasfema esta actividad otros simplemente un gran avance científico, pero si bien otra curiosidad del ser humano después de llegar a crear vida es reactivarla, no solo dar vida, sino devolverla a placer, lo cual ahora suene utópico pero quien sabe años mas delante podría llegarse a eso o mas, pero mientras esperamos aquel momento esta película nos muestra lo que alguien, estoy bastante seguro, podría ya estar intentando en la actualidad. Re – animator es una obra clásica y de visión obligatoria para todo amante del genero gore lo cual, como ya eh mencionado en opiniones anteriores mezclado con ese toque de humor negro e insano le otorga ese gusto tan bueno a este tipo de películas. Re animator esta basada en unos relatos del archiconocido H.P. Lovecraft y trata básicamente de un estudiante de medicina llamado Herbert West el cual por realizar diversos experimentos sobre la vida y muerte es expulsado de su centro de estudios y esto lo lleva a terminar en la universidad de Universidad Miskatonic, en Arkham, Massachussets y alli junto con otro estudiante y compañero suyo de habitación llamado Dan Cain, continua con sus extraños experimentos, a pesar de las sospechas que despierta el extraño Herbert a Megan, enamorada de Dan. Herbert comienza a probar su suero de un color bastante llamativo en los cadáveres de la morgue de la universidad, el rector de la universidad llamado Dr. Hills al enterarse y ver el tremendo descubrimiento de Herbert decide atribuírselo a el , pero West no lo permitirá decapitando a Hill y claro con tremenda tentación delante le inyectara el suero a la cabeza del Dr. Hill reanimándola y esta aun queriendo apoderarse de la formula planea junto con un grupo de zombis apoderarse de Meg y de la ansiada formula resucitadora de Herbert West. Esta película utiliza el ya conocido por todos genero de los muerto vivientes, pero desde una perspectiva diferente, no es que hayan ordas de muertos buscando carne o cerebros, ni es un virus desconocido que convierte a la gente en ello, aquí los muertos son creados adrede, controlados digamos o usados como herramientas por el Dr. Hill usando la recurrente temática de muertos vivientes pero de una manera no tan convencional lo que le da un gusto mayor al espectador. Quiero destacar la a mi vista muy buena interpretación de Jeffrey Combs interpretando a el Dr Herbert West plasmando toda la insanés y obsesión del doctor por su liquido verde, y así como el reparto que lo acompaña esta bastante a la altura. Los efectos son buenos, bien llevados y aplicados cuando deben de ser aplicados y de manera notable que nos otorgaran escenas realmente imborrables en nuestra mente, musicalmente si la pela no ofrece mucho ya que mas que todo uno se centra en lo visual y no pasa mas que de un mero acompañamiento formal. Re- animator posee dos secuelas que siguen la línea de la primera y mantienen el nivel, sin llegar a la primera, como generalmente sucede, pero tampoco son un fiasco. Quiero comentar un poco mas sobre el personaje de Herbert West ya que en verdad a mi me quedo bastante grabado su personalidad obsesiva, algo compulsiva, y que es capaz de todo por probar su amado suero en cuanto cadáver encuentre a su paso para su beneplácito y satisfacción enfermiza asi como la de nosotros.

TITULO: Re-Animator

AÑO: 1985

PAIS: USA DIRECTOR: Stuart Gordon
GUIÓN: Stuart Gordon y William Norris (basado en una historia de H.P Lovercraft)

INTERPRETES: Jeffrey Combs, Bruce Abbott, Barbara Crampton, David Gale

PRODUCTOR: Brian Yuzna
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=UCM7oG9UGKc LINKS DESCARGA (Ingles):
http://rapidshare.com/files/33466479/Re-Animator.part1.rar
http://rapidshare.com/files/33468767/Re-Animator.part2.rar

http://rapidshare.com/files/33470790/Re-Animator.part3.rar
http://rapidshare.com/files/33473053/Re-Animator.part4.rar

http://rapidshare.com/files/33475340/Re-Animator.part5.rar

http://rapidshare.com/files/33477443/Re-Animator.part6.rar

http://rapidshare.com/files/33479332/Re-Animator.part7.rar
SUBTITULOS: http://www.subdivx.com/index.php?buscar=re+animator&accion=5&subtitulos=1&realiza_b=1


HELLRAISER - Infierno al cubo

Toda persona busca placer, busca saciar su sed de sentir el máximo placer, cosa que quizás muchos logren y muchos no es algo inherente en el ser humano pero como todo tiene su costo, ¿Que estarías dispuesto a dar por ello?.
Hellraiser es una película del gran Clive Barker, basada en cuento de el mismo escritor llamada “The Hellbound Heart”. En este clásico del cine de terror se nos muestra la no muy lejana relación que existe entre el dolor y placer, utilizando el primero para llegar al éxtasis aunque solo lo puedas sentir una vez en tu vida. La historia trata mas o menos así: Un tipo llamado Frank llega a obtener un curioso cubo con símbolos extraños, una vez en su casa en el ático de la misma, Frank manipula el enigmático cubo, el cual resulta siendo una suerte de acertijo que al resolverlo trae a unos seres quienes cuya misión es ofrecer el máximo placer y dolor de ambos mundos, claro este placer y dolor tiene como consecuencia el colgarte de cadenas, garfios, anzuelos y terminando con desmembramiento y mutilación. Años después el hermano de Frank llega con su esposa y su hija a la casa para quedarse allí, luego senos hace conocer que Frank tenia amoríos con la esposa de su hermano. Accidentalmente el hermano de frank derrama unas gotas de sangre en el suelo del ático y esto traería como consecuencia el regreso de Frank quien había logrado burlar a estos seres que invoco para poder regresar, claro no en un muy buen estado y para ello necesitaba gente para regenerarse y quien mas podría ayudarle en esto que la esposa de su hermano quien después de darse con la sorpresa de ver a Frank prosigue a ayudarle a reconstruir su esquelético y putrefacto cuerpo. La hija de Larry, hermano de Frank, sospecha de algo ella encuentra el enigmático cubo y sin querer atrae a estos seres con los que hace un trato que es entregar a su tío quien escapo de ellos y así ella no sufrir lo que Frank. Hellraiser es una película de culto para los amantes del genero, particularmente para mi es fenomenal, la historia quizás mirándola de forma mas profunda y objetiva no sea muy compleja y hasta cierto punto algo simple, pero así como una buena historia no hace una buena película necesariamente, en este caso la historia se lleva de tal manera que nos plasma de forma muy buena las incidencias que se van dando en ella. Personalmente a mi me hubiera gustado un poco mas de gore en la película porque daba para ello, pero quizás eso también hubiera opacado otros aspectos del film. Lo que mas me gusto sin lugar a dudas es los seres, que se llaman cenobites, unos seres, porque la verdad nunca dicen a ciencia cierta si son demonios o que cosa, pero cuya figura son tan bizarras que al menos a mi me apasionan. Para los que conozcan la saga de figuras de Torture Souls quizás me entiendan mejor, porque tienen ese aire bizarro y grotesco, teniendo como emblema a nuestro siempre recordado y archiconocido tipo con las agujas en toda la cabeza, pinhead. En el aspecto actoral pues los actores cumplen con su cometido muy bien llevando con fluidez a su respectivo personaje. Musicalmente si mal no recuerdo es más que todo un sonido ambiental que acompaña a las escenas con el fin de envolvernos en el siniestro camino de la película. Como parte negativa, bueno mas que negativa es como que le falto, es la falta de en las escenas precisas poner algo mas explicito como cuando ocurre el desmembramiento a Frank, no digo que no este bien lo que se hizo en la película, esta quedo realmente genial pero quizás un poco mas de sangre le hubiera dado un plus, sin llegar a el extremo claro porque eso en vez de ayudar hubiera disminuido el nivel y la idea general de esta producción a mi parecer. Una película sin lugar a dudas altamente recomendada para todos los que les agrade el terror y Clive Barker quien es un gran maestro en estos temas entregándonos esta notable obra que nos dará un gran placer ver…claro no te preocupes no te desmembraran por ello.

TITULO: Hellraiser (Puerta al infierno).
AÑO: 1987.

GÉNERO: Terror.

PAÍS: Reino Unido.

DIRECTOR: Clive Barker.

GUIÓN: Clive Barker.

INTÉRPRETES: Andrew Robinson, Clare Higgins, Ashley Laurence.
PRODUCTOR: Cristopher Figg.
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=Iu1Hdc_SmQQ

LINKS DESCARGA (INGLES):

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.001

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.002
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.003
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.004

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.005
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.006
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.007

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.008

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.009
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.010
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.011

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.012

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.013
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.015

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.016
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.017
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.018

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.019

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.020
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.021

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.022
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.023

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.024

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.024

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.025
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.026

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.027
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.028
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.029

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.030

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.031

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.032
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.033
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.034
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.035
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.036

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.037

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.038

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.039
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.040

http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.041
http://rapidshare.com/files/114980713/HELL.ISO.001
http://gormagedon.blogspot.com

SUBTÍTULOS:
http://www.subdivx.com/index.php?buscar=HELLRAISER&accion=5&subtitulos=1&realiza_b=1

domingo 27 de septiembre de 2009

Encuentro Nacional de escritores en la montaña - Curacautín







en caleta Tumbes

en caleta Tumbes

En Parque Tumbes

En Parque Tumbes
Mª Cristina

Caleta Tumbes

Caleta Tumbes

evento en talcahuano

evento en talcahuano